Galería de los Uffizi
Sólo 20 minutos a pie separan Opera Boutique B&B de la Galería Uffizi.
La Galería en 2019 atrajo a casi 4.400.000 millones de visitantes (+ 6,1% en comparación con 2018).
Estas cifras subrayan una vez más el gran éxito de uno de los museos más queridos y visitados del mundo por sus extraordinarias colecciones de pinturas y estatuas antiguas.
Orígenes
El edificio, encargado por Cosme I de Médicis, primer Gran Duque de Toscana, fue concebido para albergar los ’uffizi“, las oficinas administrativas y judiciales de Florencia.
Cosme confió la empresa a su artista de confianza, el pintor y arquitecto de Arezzo Giorgio Vasari.
Vasari diseñó un edificio con un pórtico de columnas dóricas de aspecto elegante y severo al mismo tiempo, fundado “en el río y casi en el aire”.
La construcción a partir de 1560 del edificio de la Magistratura, nombre original del complejo, supuso la demolición y reurbanización del barrio de Baldracca.
El pabellón de las putas
En este barrio se encontraba la taberna del mismo nombre, donde los clientes podían encontrar ciertos servicios ofrecidos por las baldracche, o rameras.
Sin embargo, el desmantelamiento de este infame barrio lleno de tabernas y burdeles dejó a salvo la antigua iglesia románica de San Pier Scheraggio.
La iglesia era la sede de las asambleas de la Comuna Libre antes de la construcción del Palazzo della Signoria.
El edificio sagrado, incorporado a la fábrica Vasari, conservó su uso para el culto hasta el siglo XVIII.
Vasari También resolvió brillantemente los problemas impuestos por el espacio limitado adoptando soluciones de gran impacto escénico.
La serliana del Arno, elemento arquitectónico compuesto por el gran arco central y los dos vanos contiguos, enmarcaba así la plaza porticada.
Convertirse en el de facto nnuevo foro económico y político así como el antiguo espacio cívico por excelencia, la Piazza della Signoria.
Galería de los Uffizi: sus tesoros
La Galería de los Uffizi, tal y como la admiramos hoy, es rica en colecciones de pintura del siglo XIV y del Renacimiento y contiene algunas obras maestras absolutas del arte de todos los tiempos.
Baste mencionar, entre otros, el’Adoración de los Reyes Magos de Gentile da Fabriano, el Batalla de San Romano de Paolo Uccello, el Madonna Rucellai de Duccio di Buoninsegna, el Majestad de Santa Trinidad de Cimabue, de Giotto Nuestra Señora de Todos los Santos, i Retratos de los duques de Urbino de Piero della Francesca.
Además, el Tríptico Portinari de Hugo van der Goes, el Primavera y el Venus de Botticelli , l’Adoración de los Reyes Magos de Leonardo, el Tondo Doni de Miguel Ángel, el Virgen del Jilguero de Rafael, el Venus de Urbino por Tiziano, el Baco de Caravaggio.
El corredor Vasari
Dando un salto más atrás, en marzo de 1565, con motivo de la boda de Francisco I y Juana de Austria, Giorgio Vasari hizo construir un corredor, más tarde llamado Corredor Vasariano.
El corredor servía de enlace entre las oficinas de los Médicis en la actual Galleria y el majestuoso palacio Pitti, entonces residencia de la misma familia.
El pasillo se hizo aún más singular al enriquecer sus paredes con obras de Guido Reni, los Carracci y Artemisia Gentileschi.
La presencia de importantes colecciones de pintores alemanes, holandeses y flamencos, como Durero, Rembrandt, Rubens, Van Dyck, Velázquez, y la famosa colección de autorretratos de artistas realzan aún más este lugar ya de por sí encantador.
Una estructura de carácter arquitectónico innovador que aparece como un pasadizo “suspendido”. El corredor, de un kilómetro de longitud, cruza el Arno por el Ponte Vecchio, asombrando la vista del visitante con su panorámica del río.
La época de los Médicis
Luego, al entrar en la actual Via Guicciardini, atraviesa los palacios para enfrentarse a Santa Felicita, desde donde se puede ver el interior de la propia iglesia, tal y como la vieron los Medici.
Desde aquí observaban las diversas actividades que allí se celebraban, gracias a una pared con una ventana que aún da a lo que fue el palco privado de la familia.
Francesco I, Gran Duque de 1574 a 1587, fue el responsable de la primera disposición museográfica de la Galería de los Uffizi en la planta superior del complejo.
El brazo oriental de la logia albergaba una serie de estatuas y bustos antiguos. Por último, a lo largo del pasillo se encontraba la Tribuna, una sala octogonal diseñada por Buontalenti para albergar los tesoros de las colecciones de los Médicis.
La Galería después de los Médicis
En 1737, la muerte sin descendencia del Gran Duque Gian Gastone sancionó el declive del principado de los Médicis.
Con los acuerdos preliminares de Viena de 1735, la asamblea de potencias europeas había dispuesto la cesión del Gran Ducado de Toscana a Francisco Esteban de Lorena, consorte de la heredera al trono imperial, María Teresa de Habsburgo.
Con la Convención de 1737, Anna Maria, hermana de Gian Gastone, vinculó las colecciones de arte de los Medici a la ciudad de Florencia y decretó su inalienabilidad.
El sucesor de Francesco Stefano, el gran duque Pietro Leopoldo de Lorena, abrió la Galería al público en 1769 y encargó a Zanobi del Rosso el diseño de la nueva entrada del Museo Mediceo.
Entre 1842 y 1856, Leopoldo II ordenó la creación de 28 estatuas para los nichos de los pilares del piazzale, que representaban a ilustres personalidades toscanas de la Edad Media al siglo XIX.
Desde el Reino de Italia hasta hoy
Con el Reino de Italia y el traslado de las estatuas renacentistas al nuevo Museo Nacional del Bargello, la Galería asumió gradualmente la función de pinacoteca.
La nueva disposición de las primeras salas de la Galería data de 1956, obra de los arquitectos Giovanni Michelucci, Carlo Scarpa e Ignazio Gardella.
El 17 de diciembre de 2011 se inauguró la nueva escalera occidental, diseñada por Adolfo Natalini, que conecta la planta histórica de la Galería de los Uffizi con las nuevas salas de la primera planta.
